6 Hittikappaletta pelaamisesta
Casino-kulttuurin rinnalla myös musiikkimaailma on ammentanut inspiraatiota pelaamisesta – videopeleistä, konsolipelien äänistä ja digitaalisesta pelaamisessa vallitsevasta tunnelmasta. Monet artistit ovat tuoneet nämä teemat esiin hittikappaleissaan, ja sosiaalisen median kautta pelikappaleista on tullut koko ajan suositumpia. Tässä artikkelissa esitellään kuusi suosittua kappaletta, jotka liittyvät tavalla tai toisella pelaamiseen.
Musiikkikappeleita pelaamisesta
Musiikki inspiroi meitä monia ja se näkyy myös pelimaailmassa. Peleissä musiikilla on valtavan iso merkitys viihdyttävän kokemuksen kannalta. Se vahvistaa tiettyjä tunteita pelien eri tilanteissa ja auttaa luomaan muistoja. Mutta mitkä kappaleet liittyvät vahvasti pelaamiseen? Käydään seuraavaksi muutamia tunnettuja pelibiisejä läpi.
1. Lana Del Rey – Video Games
Vaikka Lana Del Reyn “Video Games” on enemmän balladi kuin “pelaaminen”, kappaleen nimi ja aihepiiri ovat tehneet siitä ikonin. Sen elokuvamainen tuotanto ja surumielinen sävellys auttavat luomaan nostalgisen tunnelman, joka haastaa perinteiset käsitykset pelaamisesta. Kahdentuhannen miljoonan myynnillä ja Ivor Novello -palkinnolla kappale on vakiinnuttanut paikkansa pop-musiikin historiassa
2. Hans Zimmer
Hans Zimmer on yksi tunnetuimmista säveltäjistä, jonka käsialaa on nähty useissa isoissa menestyselokuvissa, kuten Yön Ritari, Pirates of the Caribbean sekä Inception. Moni ei välttämättä ole tietoinen, että Hansin sävellystä löytyy pelimaailmastakin. Hän on nimittäin ollut mukana luomassa Call of Duty: Modern Warfare 2 -pelin tunnusmusiikkia.
3. “Pac-Man Fever”-tyyliset kappaleet
Ensimmäiset ”video game songit” ilmestyivät jo 1979–1980 ajan disco- ja new wave -aalloilla: “Computer Games” (Mi-Sex), “Space Invaders” (Player One), jopa Color Cruskin “Video Games” vuosilta 1980 on pidetty pioneeriteoksina peli-instrumentaalien sekoituksina.
4. Shadow Moses – Bring Me The Horizon
Tämä kappale toimii loistavasti treenibiisinäkin mutta se on myös osa kuuluisaa pelisarjaa, sillä se perustuu osakseen Metal Gear Solidiin. Raskaita kappaleita on tietyissä toimintapeleissä totuttu kuulemaan, ja tämä kappale todistaa sen oikein hyvin.
5. Muse – Bliss
Kappele nimeltä Bliss ei välttämättä ole se virallisin biisi, mutta se on Musen Origin of Symmetry -albumilta löytyvä kappale, joka on saanut vahvasti vaikutteita ajopelin Top Gear “Track 1” -kappaleesta. Tämä biisi tuntuu edelleen toimivan erityisen hyvin elektropop-hittien ytimessä.
6. José González – Far Away
Yksi tunnetuimmista ja samalla myös voimakkaista hetkistä pelimaailmassa on varmasti koettu Rockstar Gamesin suositussa Red Dead Redemption -pelissä. José Gonzálezin kappale kuullaan taustalla, kun pelin päähahmo John Marston ratsastaa kohti Meksikoa. Kohtaus on hyvin rauhallinen hetki ja luo paljon tunteita monille pelaajille.
Mikä tekee kappaleesta hitin?
On tiettyjä asioita, jotka tekevät kappeleista todellisen hitin. Se näkyy muun muassa seuraavista asioista:
- Nostalgia & kulttuurinen liittoutuma
Pelattavuus rapper-kappaleiden kanssa liittyy nostalgisiin muistoihin arcade-pelien pöytäalustoista, konsolien latausääniin ja LAN‑fiilikseen.
- Some ja viraalinen jakaminen
Kappaleet leviävät viraalisti – Megalovania tiktokissa, Video Games Spotifyssa ja Pac-Man Fever retro-tubessa – luoden fanisukupolven, joka yhdistää musiikin ja pelikulttuurin.
- Monikanavainen läsnäolo
Kappaleet näkyvät YouTubessa, yhteisösivustoissa ja festivaaliympäristöissä – tapahtumissa ja e‑urheilun ympärillä, mikä kasvattaa niiden näkyvyyttä.
Pelit, jotka tunnetaan musiikistaan
Vaikka pelaamisesta on tehty monia kappaleita, on myös olemassa pelejä, jotka ovat itse nousseet tunnetuiksi musiikillisesta sisällöstään. Esimerkiksi Grand Theft Auto -pelisarja tunnetaan vahvasta radiokanavakonseptistaan, jossa eri genrejä edustavat kanavat luovat autenttisen tunnelman pelin maailmaan – usein pelaajat muistelevat peliä juuri tietyn kappaleen tai radiokanavan kautta.
Samoin Forza Horizon -sarja yhdistää ajopelin dynaamisen visuaalisuuden laadukkaasti kuratoituun elektroniseen ja indie-musiikkiin. Näissä tapauksissa peli ei ainoastaan hyödynnä musiikkia taustalla, vaan rakentaa sen ympärille koko kokemuksen – musiikista tulee osa pelin identiteettiä. Nämä ovat loistavia esimerkkejä peleistä, jotka pelaajat muistavat nimenomaan musiikin kautta.
Yhteenveto
Nämä kappaleet todistavat, että pelaamisesta voi tulla laajasti tarttuva aihe musiikissa – joko nostalgiana, yhteisöllisyytenä tai oodina digitaalisen kulttuurin ilmiöille. Samalla se on todiste siitä, miten vahva vaikutus musiikilla voi olla pelaamiseen.
Previous Post